La base técnica que sostiene cualquier estilo moderno: respiración, apoyo, registros y afinación. Sales cantando con criterio, no imitando. 250 horas online.
DURACIÓN
250 Horas
MÓDULOS
10 Módulos
MODALIDAD
Online
NIVEL
Curso
PRECIO
610 €
SOBRE EL PROGRAMA
Respirar y apoyar con el diafragma, que es lo que sostiene una nota larga sin que se vaya la afinación al final.
Colocar el sonido con criterio, entendiendo qué cambia en la resonancia y no solo cómo suena mejor por casualidad.
Pasar entre registros sin el salto audible que delata a quien canta de oído, trabajando la zona de paso.
Afinar con fiabilidad y corregir en tiempo real, que es distinto de afinar bien un día que estás descansado.
Articular con una dicción que se entienda, en español y en inglés, sin perder la línea de la frase.
Calentar y enfriar la voz con un protocolo propio, porque la resistencia se construye fuera del escenario.
Interpretar un tema con intención, eligiendo dónde ceder y dónde apretar en lugar de cantarlo todo igual.
Entregar tres temas grabados que sirvan como muestra real de tu voz ante una banda o un profesor.
Un proceso claro y sin complicaciones pensado para que te concentres en lo que importa: tu voz. En cuatro pasos sencillos pasas de la primera consulta a tu primera sesión de técnica vocal con método.
COMPETENCIAS
Cada barra refleja el nivel de dominio real que alcanzarás. Habilidades concretas, niveles honestos.
ASESORAMIENTO PERSONALIZADO
Elegir tu formación en canto moderno es una decisión importante y no tienes que tomarla solo. Un asesor especializado del área te orienta sin compromiso, resuelve tus dudas sobre el programa, el nivel que mejor encaja contigo y las salidas profesionales, y te ayuda a trazar el camino que tiene sentido para tu momento. Escríbenos y da el primer paso hacia tu carrera en la música.
Es la base que no se salta: sin técnica, todo lo que venga después se construye sobre algo que acabará fallando.
Email: admision@iseim.com
Aprendes de cantantes que se ganan la vida cantando hoy y de preparadores vocales que trabajan con voces en gira, no de docentes puros.
Estudias a tu ritmo, desde donde quieras y sin horarios fijos. Tú marcas el calendario y encajas las horas de estudio donde puedas.
Cada módulo se cierra grabando tu propia voz y analizándola. Sales con temas terminados, no con apuntes sobre respiración.
Terminas con tres temas grabados que enseñan lo que tu voz hace de verdad, que es lo único que mira quien te va a contratar.
METODOLOGÍA
PERFIL DEL ALUMNO
El curso está pensado para quien canta y quiere dejar de depender de tener un buen día. No se necesitan conocimientos previos.
Llevas años cantando de oído y has llegado a un techo que no sabes cómo pasar. Casi siempre no es falta de talento sino de técnica, y eso sí se enseña.
Tocas un instrumento y te toca poner la voz en tu grupo. Necesitas una base que aguante un ensayo entero sin quedarte afónico al día siguiente.
Publicas versiones o temas propios y la voz es tu carta de presentación. Una grabación delata sin piedad los problemas de apoyo y de afinación.
Nunca has recibido una clase y quieres empezar bien desde el principio, que es mucho más barato que corregir vicios dentro de tres años.
Una voz con técnica abre puertas que una voz bonita sin base no abre. Al terminar el curso estarás preparado.
Pones la voz en una banda y sostienes un repertorio completo sin llegar al final del concierto sin voz. Es el puesto más común y el que más depende de la resistencia, porque un cantante que falla el tercer bolo de la semana no repite en el cartel.
Cantas repertorio ajeno en bodas, fiestas y salas, que es el circuito que más trabajo da y mejor paga en el día a día. Exige cambiar de estilo cada tres temas y aguantar sesiones largas, y ahí la técnica es lo único que te sostiene.
Acompañas a otro artista en directo o en estudio. Pide afinación muy fiable y capacidad de integrarte en un empaste sin destacar, y es una puerta de entrada habitual a proyectos grandes porque se contrata por recomendación.
Grabas voces para productores, compositores y librerías. Se paga por sesión y se valora llegar afinado y resolver en pocas tomas, así que es el trabajo donde más se nota haber entrenado el oído y la repetibilidad.
Construyes un proyecto propio y tu voz es el centro. La técnica es lo que te permite grabar lo que imaginas en vez de conformarte con lo que te sale, y lo que hace que tu directo se parezca a tu disco.
Das los primeros pasos a otros en escuelas y talleres. Es una salida compatible con tu propio proyecto, con horario estable, y que además obliga a entender la técnica de verdad para poder explicarla.
PREGUNTAS FRECUENTES
Reunimos las preguntas que más nos hacen quienes están valorando matricularse. Si te queda alguna duda sin responder, escríbenos y un asesor te ayuda sin compromiso.
Hacer sonar la música. La facultad de Interpretación y Voz agrupa las áreas que van de la técnica al escenario: canto, cuerda, tecla, percusión, viento y trabajo en grupo. Explora cada área y encuentra tu programa.