Curso de Combo de Jazz

Tu primera vez tocando jazz con otros. Qué hace cada instrumento, cómo se empieza un tema y cómo no perderse. 250 horas online.

DURACIÓN

250 Horas

MÓDULOS

10 Módulos

MODALIDAD

Online

NIVEL

Curso

PRECIO

610 €

El combo, donde se aprende el lenguaje de verdad

SOBRE EL PROGRAMA

Pierde el miedo a tocar jazz con gente con el Curso de Combo de Jazz de ISEIM


El Curso de Combo de Jazz resuelve el salto más intimidante del género: pasar de estudiar en casa a tocar con otras personas. Mucha gente que domina escalas y conoce estándares no se atreve a entrar en un combo, y casi siempre por lo mismo: no sabe qué se espera de su instrumento, cuándo entra, cuándo calla ni qué hacer si se pierde en mitad del tema.

Son 250 horas para quitar ese miedo. Vas a trabajar qué papel cumple cada instrumento en un combo, cómo se arranca y se cierra un tema, el orden de los solos, qué hacer cuando te pierdes, el volumen y la escucha dentro del grupo, los primeros estándares de repertorio común, la etiqueta del ensayo, y tu primera actuación. Al terminar entregarás cuatro estándares tocados en formato de combo y grabados.

ISEIM · Instituto

¿Estás listo
para un combo?

Seis preguntas para saber qué te frena a la hora de tocar jazz con gente. Al final te decimos por dónde empezar.

Tu perfil

Tu punto fuerte

Tu punto ciego

Por dónde empezar en el máster

    Qué vas a lograr con el Curso de Combo de Jazz

    Entender qué papel cumple cada instrumento del combo y qué se espera exactamente del tuyo en cada momento.

    Arrancar y cerrar un tema con el grupo, que son los dos momentos donde más se nota la falta de rodaje.

    Saber cuándo entras, cuándo tocas y cuándo callas, que es la primera lección y la que más cuesta aceptar.

    Recuperarte cuando te pierdes en la forma del tema, en lugar de parar y romper la pieza para todos.

    Controlar tu volumen dentro del grupo y escuchar lo que hacen los demás mientras tú estás tocando.

    Manejar los primeros estándares del repertorio común, que son los que se tocan en cualquier reunión.

    Funcionar en un ensayo de combo con la etiqueta y los tiempos que el formato da por supuestos.

    Entregar cuatro estándares tocados en formato de combo, grabados y con tu papel resuelto en cada uno.

    Cuatro pasos para empezar a tocar con otros

    Un proceso claro y sin complicaciones pensado para que te concentres en lo que importa: tocar con otros. En cuatro pasos sencillos pasas de la primera consulta a tu primer tema en combo.

    01

    Solicita información

    02

    Formaliza tu matrícula

    03

    Accede al campus virtual

    04

    Empieza a tocar

    COMPETENCIAS

    Las habilidades que dominarás al terminar

    Cada barra refleja el nivel de dominio real que alcanzarás. Habilidades concretas, niveles honestos.

    Roles de cada instrumento del combo Experto
    Arranque y cierre de un tema Avanzado
    Escucha y control del volumen propio Avanzado
    Recuperación cuando te pierdes Intermedio
    Primeros estándares de repertorio Intermedio
    El guion, que todos siguen a la vez

    ASESORAMIENTO PERSONALIZADO

    ¿Tienes dudas? Habla con un asesor especializado

    Elegir tu formación en combo de jazz es una decisión importante y no tienes que tomarla solo. Un asesor especializado del área te orienta sin compromiso, resuelve tus dudas sobre el programa, el nivel que mejor encaja contigo y las salidas profesionales, y te ayuda a trazar el camino que tiene sentido para tu momento. Escríbenos y da el primer paso hacia tu carrera en la música.

    Por qué estudiar el Curso de Combo de Jazz en ISEIM

    Es el paso que más gente no da, y no por falta de nivel sino por no saber cómo funciona la situación.


    Contactanos

    Email: admision@iseim.com

    Profesores en activo

    Aprendes de músicos que tocan en combo cada semana y conocen las convenciones que nadie escribe en ningún sitio.

    Flexibilidad total online

    Estudias a tu ritmo, desde donde quieras y sin horarios fijos. Tú marcas el calendario y encajas las horas donde puedas.

    Aprendizaje 100% práctico

    Cada módulo se cierra con un estándar tocado en formato de grupo. Sales con cuatro temas, no con apuntes.

    Portfolio profesional

    Terminas con cuatro estándares grabados en combo, que es lo que demuestra que puedes tocar con gente.

    El ensayo, donde se acuerda todo lo que no se habla

    METODOLOGÍA

    Aprendes tocando dentro del grupo, no memorizando

    Las reglas de un combo no están escritas en ningún método: se aprenden mirando y equivocándose, y por eso intimidan tanto. Aquí se explicitan. Cada convención se nombra, se explica por qué existe y se practica sobre multipistas donde tu instrumento falta, de modo que ocupas exactamente el sitio que te corresponde y oyes qué pasa cuando lo invades.

    El programa es 100% online y está diseñado para que avances a tu ritmo, sin horarios ni clases en directo que te aten. Accedes a las lecciones en vídeo, a multipistas de combo sin tu instrumento, a guiones de los estándares del repertorio inicial y a los vídeos de ensayos comentados cuando quieras.

    Pero avanzar solo no es avanzar a ciegas, y en un combo el error que más incomoda al resto no es musical sino de criterio: tocar durante el solo de otro, no dejar de acompañar cuando toca callarse o no mirar a quien lleva el tema. Nadie te lo dice en el momento, simplemente no te vuelven a llamar. A lo largo del curso cuentas con el acompañamiento de profesionales en activo.

    El recorrido culmina con cuatro estándares tocados en combo. Terminas con un trabajo real para tu portfolio, no con un examen aprobado.

    La sección rítmica, a la que hay que escuchar

    Qué vas a lograr con el Curso de Combo de Jazz

    • 1.1 Formaciones habituales y por qué funcionan así
    • 1.2 Qué aporta cada instrumento al conjunto
    • 1.3 Diferencia entre estudiar solo y tocar con gente
    • 2.1 Qué se espera exactamente de tu instrumento
    • 2.2 Momentos en los que tocas y momentos en los que no
    • 2.3 El error de querer estar presente todo el rato
    • 3.1 Contar el tempo y dar la entrada al grupo
    • 3.2 Introducciones habituales y cómo se acuerdan
    • 3.3 Quién decide qué antes de empezar a tocar
    • 4.1 Finales habituales y la coda más usada del género
    • 4.2 Señales para cerrar y acuerdo previo del final
    • 4.3 Ritardando y último acorde coordinados
    • 5.1 Quién solea, en qué orden y durante cuántos chorus
    • 5.2 Ceder el turno y recogerlo sin atropellos
    • 5.3 Acompañar al solista en lugar de competir
    • 6.1 Por qué se pierde uno en la forma del tema
    • 6.2 Referencias para reorientarse sin parar la pieza
    • 6.3 Volver a entrar en el punto correcto del chorus
    • 7.1 Ajustar tu volumen al del conjunto en cada sección
    • 7.2 Escuchar a los demás mientras estás tocando
    • 7.3 Dinámica de grupo y crecimiento colectivo
    • 8.1 Blues y rhythm changes como terreno común
    • 8.2 Cuatro estándares de repertorio inicial obligado
    • 8.3 Por qué estos temas y no otros para empezar
    • 9.1 Cómo se organiza y qué se espera que traigas hecho
    • 9.2 Etiqueta, tiempos y conversación dentro del ensayo
    • 9.3 Preparar tu primera actuación con el grupo
    • 10.1 Cuatro estándares tocados en formato de combo
    • 10.2 Tu papel resuelto y grabado en cada uno de ellos
    • 10.3 Defensa del proyecto con feedback de un profesional en activo

    PERFIL DEL ALUMNO


    A quién está dirigido el Curso de Combo de Jazz

    El curso está pensado para quien estudia jazz solo y quiere tocar con gente. No se necesitan conocimientos previos de combo.

    Músicos que estudian jazz en casa


    Conoces escalas y estándares pero nunca has tocado con otros, y no sabes qué se espera de ti cuando llega el momento de hacerlo.

    Instrumentistas de otros estilos


    Vienes del rock, del pop o del clásico y el jazz de conjunto funciona con unas convenciones que no se parecen a las que conoces.

    Alumnos de escuela de música


    Das clases individuales y quieres aprovechar el combo de tu centro, que es donde de verdad se aprende el lenguaje del género y no en el aula.

    Aficionados que quieren ir a jams


    Te gustaría participar en una sesión abierta de un club y te frena no conocer las reglas básicas de cómo se desarrolla un tema sobre la marcha.

    Lo que dicen nuestros estudiantes

    Salidas profesionales del Curso de Combo de Jazz

    Poder tocar con otros es la condición de entrada a todo el circuito. Al terminar estarás preparado.

    Músico de combo en escuela y asociación

    Participas en las formaciones de centros educativos y asociaciones musicales. Es el primer contexto donde se toca en grupo de verdad, con actuaciones periódicas, y la vía más natural de entrada al circuito.

    Instrumentista en jam sessions

    Participas en sesiones abiertas de clubes y bares. Conocer las convenciones del combo es exactamente lo que te permite subirte sin estorbar, y cada jam es una oportunidad de conocer músicos nuevos.

    Músico de formación amateur estable

    Formas parte de un grupo con ensayo semanal y actuaciones ocasionales. Es el formato más frecuente del jazz en España y donde se construye el rodaje que después abre las puertas profesionales.

    Músico de cóctel y evento en formato reducido

    Tocas repertorio de estándares en hostelería y celebraciones. Es un trabajo remunerado y muy constante, con repertorio que se reutiliza, y suele ser el primer bolo pagado de cualquier músico de jazz.

    Acompañante en audiciones y pruebas

    Tocas con otros músicos en contextos donde hay que leer y reaccionar sin ensayo previo. Es un encargo frecuente en escuelas y conservatorios durante la temporada de pruebas, y da muchísimo rodaje en muy poco tiempo.

    Monitor de combo en escuela de música

    Diriges agrupaciones de alumnado en centros de música moderna. Es una necesidad constante en las escuelas, con horario estable dentro del curso, y escasea quien sepa llevar un combo de principiantes.

    PREGUNTAS FRECUENTES


    Resolvemos tus dudas sobre el programa

    Reunimos las preguntas que más nos hacen quienes están valorando matricularse. Si te queda alguna duda sin responder, escríbenos y un asesor te ayuda sin compromiso.

    No comparten módulos. Este curso es la entrada: qué hace cada instrumento, cómo se arranca y se cierra un tema, cuándo tocas y cuándo callas, qué hacer si te pierdes y los primeros estándares. El diplomado da todo eso por sabido y trabaja el lenguaje de conjunto a otro nivel: la forma, el repertorio amplio, el acompañamiento, los head arrangements, las señales y la jam. Si nunca has tocado jazz con gente, este curso va primero.

    Trabajas con multipistas de combo en las que falta tu instrumento para que ocupes su sitio, guiones de los estándares del repertorio inicial, vídeos de ensayos de combo comentados paso a paso, y tus propias grabaciones tocando dentro del conjunto.

    Lo primero es no parar: en un combo el tema sigue y lo que se espera es que te reincorpores. Las herramientas concretas son escuchar al bajo, que marca la raíz de cada acorde, contar la forma desde el punto de referencia más cercano, y si todo falla, dejar de tocar unos compases y volver a entrar en el inicio del siguiente chorus. Perderse le pasa a todo el mundo; lo que distingue al músico con oficio es cómo vuelve.

    Puedes participar como músico de combo en escuela y asociación, instrumentista en jam sessions, músico de formación amateur estable, músico de cóctel y evento, acompañante en audiciones o monitor de combo.

    Tú marcas el ritmo. El curso son 250 horas de formación, con una duración de referencia de dos meses, y al ser online y sin horarios fijos avanzas a la velocidad que te permita tu día a día.

    Sí. Cuentas con el acompañamiento de profesionales en activo que escuchan tus grabaciones dentro del conjunto y te dan feedback concreto, durante toda la formación.

    Al finalizar recibes el título propio de Curso de Combo de Jazz expedido por ISEIM, que acredita las competencias adquiridas y el repertorio grabado que presentas.

    Sí. Puedes fraccionar el pago del curso en cuotas cómodas. Un asesor te explica las opciones de financiación disponibles según tu caso y según el calendario que te venga mejor, sin compromiso.

    Programas destacados de Interpretación y Voz

    Hacer sonar la música. La facultad de Interpretación y Voz agrupa las áreas que van de la técnica al escenario: canto, cuerda, tecla, percusión, viento y trabajo en grupo. Explora cada área y encuentra tu programa.