La toma que no hay que arreglar después. Micrófonos, colocación, pantallas, capas y guitarras en la mezcla. 250 horas 100% online.
DURACIÓN
250 Horas
MÓDULOS
10 Módulos
MODALIDAD
Online
NIVEL
Curso
PRECIO
610 €
SOBRE EL PROGRAMA
El Curso de Grabación de Guitarras y Amplificadores trabaja la fuente de sonido más grabada del mundo y la que más veces se arruina en los primeros cinco minutos. Mover un micrófono tres centímetros delante de una pantalla cambia más el resultado que cualquier ecualizador aplicado después, y aun así la mayoría de las sesiones colocan el micrófono donde siempre y luego pelean la mezcla durante horas.
Son 250 horas para dominar esos centímetros. Vas a trabajar el instrumento y su cadena antes del micrófono, los tipos de micrófono y qué aporta cada uno, la colocación sobre la pantalla y sus efectos medibles, la combinación de varios micrófonos y su fase, la grabación de guitarra acústica, las capas y el reparto en estéreo, las alternativas sin amplificador real, y el comportamiento de las guitarras en la mezcla. Al terminar entregarás seis temas con todas sus guitarras grabadas y documentadas.
ISEIM · Instituto
Seis preguntas para saber cómo grabas guitarras, qué se te da bien y qué sueles esquivar.
Tu perfil
Por dónde empezar en el máster
Preparar el instrumento y la cadena antes del micrófono, porque buena parte de los problemas de una toma nacen antes de grabarla.
Elegir el micrófono adecuado para cada fuente y cada estilo, entendiendo qué aporta y qué resta cada tipo de cápsula.
Colocar el micrófono sobre la pantalla con criterio, sabiendo exactamente qué cambia al mover el eje, la distancia y el ángulo.
Combinar varios micrófonos controlando la fase, que es lo que separa un sonido grande de uno hueco y sin cuerpo.
Grabar guitarra acústica con naturalidad, resolviendo la sala y los problemas de cuerpo y de brillo que arrastra siempre.
Diseñar las capas de guitarra de un tema y repartirlas en el estéreo para que no se peleen entre sí ni con la voz.
Trabajar con simulaciones y cargas reactivas cuando no hay amplificador posible, con criterio y sin resultados de plástico.
Entregar seis temas con todas sus guitarras grabadas, documentadas con micrófono, colocación y cadena utilizados.
Un proceso claro y sin complicaciones pensado para que te concentres en lo que importa: tu música. En cuatro pasos sencillos pasas de la primera consulta a tus primeras grabaciones.
COMPETENCIAS
Cada barra refleja el nivel de dominio real que alcanzarás. Habilidades concretas, niveles honestos.
ASESORAMIENTO PERSONALIZADO
Elegir tu formación en grabación de guitarras y amplificadores es una decisión importante y no tienes que tomarla solo. Un asesor especializado del área te orienta sin compromiso, resuelve tus dudas sobre el programa, el nivel que mejor encaja contigo y las salidas profesionales, y te ayuda a trazar el camino que tiene sentido para tu momento. Escríbenos y da el primer paso hacia tu carrera en la música.
Es la fuente que más aparece en una producción y la que más tiempo de mezcla consume cuando se graba mal, que es casi siempre.
Email: admision@iseim.com
Aprendes de técnicos y productores que graban guitarras en estudio cada semana, con criterio de disco y no de teoría.
Estudias a tu ritmo, desde donde quieras y sin horarios fijos. Tú marcas el calendario y encajas las horas de estudio donde puedas.
Cada módulo se cierra con tomas grabadas y comparadas por ti. Sales con temas grabados, no con apuntes.
Terminas con seis temas de guitarras grabadas y documentadas, que es el material con el que se consigue trabajo de grabación.
METODOLOGÍA
En grabación de guitarras ninguna regla sirve sin escuchar el resultado en ese amplificador y en esa sala. Por eso aquí trabajas siempre igual: grabas la misma frase cambiando una sola variable cada vez y comparas las tomas alineadas en el mismo proyecto, lo que convierte una creencia heredada en un dato propio que puedes repetir cuando haga falta.
El programa es 100% online y está diseñado para que avances a tu ritmo, sin horarios ni clases en directo que te aten. Accedes a las lecciones en vídeo, a las baterías de tomas comparadas por micrófono y colocación, a las guías de cadena por estilo y a las plantillas de documentación de sesión cuando quieras.
Pero avanzar solo no es avanzar a ciegas, y aquí el error más extendido es arreglar en la mezcla lo que estaba mal colocado. Un micrófono mal situado produce una toma a la que le falta cuerpo o le sobra agresividad, y ningún ecualizador devuelve lo que nunca se capturó, de modo que lo que debería ser una decisión de dos minutos se convierte en una hora de procesado que empeora el conjunto. A lo largo del curso cuentas con el acompañamiento de profesionales en activo que te enseñan a resolverlo antes de grabar.
El recorrido culmina con seis temas de guitarras grabadas y documentadas. Terminas con un trabajo real para tu portfolio, no con un examen aprobado.
PERFIL DEL ALUMNO
El curso está pensado para quien graba guitarras, propias o de otros, y quiere que entren solas en la mezcla. No se necesitan conocimientos previos.
Grabas tus propias tomas en casa y nunca suenan como las que escuchas. La diferencia está casi siempre en la colocación y en la fase, no en el equipo.
Grabas guitarras a menudo y repites siempre la misma colocación porque funciona a medias. Entender el porqué te da margen real para cada estilo.
Tienes un espacio y grabas a otros. Las guitarras son la fuente más habitual y la que más reputación da cuando se resuelve bien.
Recibes guitarras mal grabadas y peleas con ellas cada día. Saber qué falló en la toma es lo que te permite pedir lo correcto la próxima vez.
Es la especialidad de grabación con más volumen de trabajo y la que más se nota cuando alguien la domina. Al terminar el curso estarás preparado.
Te contratan para las sesiones de guitarra de discos y producciones ajenas. Es un encargo frecuente porque muchos estudios y productores prefieren delegar justo esta parte, y se cobra por jornada o por tema.
Grabas tus propias tomas para producciones de otros desde tu espacio y las entregas listas. Es un mercado abierto a cualquier parte del mundo, con trabajo continuo y sin necesidad de desplazarte.
Produces discos resolviendo tú mismo la captación de la fuente más importante del arreglo. Es lo que permite mantener el control del sonido desde la primera toma hasta la mezcla final.
Gestionas y operas un estudio donde las guitarras son la fuente más habitual. Dominarlas da reputación rápida y es lo que hace que los proyectos repitan sala. Es un puesto con continuidad y con relación directa con los proyectos de tu zona, que acaban volviendo cada disco.
Mezclas sabiendo exactamente qué se grabó y cómo, y puedes pedir regrabaciones concretas en lugar de pelear con el material. Es un valor que los productores notan de inmediato.
Produces bibliotecas de tomas, loops y material didáctico sobre grabación de guitarra. Es un ingreso recurrente con un mercado internacional muy activo. Es un ingreso que sigue entrando mientras trabajas en otra cosa, y el mercado internacional lo sostiene todo el año.
PREGUNTAS FRECUENTES
Reunimos las preguntas que más nos hacen quienes están valorando matricularse. Si te queda alguna duda sin responder, escríbenos y un asesor te ayuda sin compromiso.
Porque es la fuente que más aparece en la música popular y la que más condiciona el carácter de una producción. Una toma bien capturada entra en la mezcla casi sin procesar y deja espacio para el resto; una toma mal capturada obliga a corregir con ecualización y compresión, y ese procesado se come el tiempo y la calidad del disco entero.
Trabajas con micrófonos dinámicos, de condensador y de cinta, previos y cadenas de entrada, cargas reactivas y cajas de reamplificación, simuladores y respuestas de impulso, herramientas de alineación y medición de fase, y plantillas de documentación de sesión.
Una simulación entrega siempre el mismo resultado y es cómoda, pero parte de una captación ya decidida por otra persona. Grabar un amplificador real te da el control de la sala, del micrófono y de los centímetros de colocación, que es donde se consigue el carácter propio, y además permite combinar micrófonos y aprovechar la interacción entre el instrumento y la pantalla, que es justo lo que una simulación no reproduce.
Puedes trabajar como técnico de grabación especializado en guitarras, guitarrista de sesión con estudio propio, productor musical, responsable de estudio de grabación, mezclador con conocimiento de origen o creador de bibliotecas de guitarra.
Tú marcas el ritmo. El curso son 250 horas de formación, con una duración de referencia de dos meses, y al ser online y sin horarios fijos avanzas a la velocidad que te permita tu día a día sin renunciar a nada.
Sí. Cuentas con el acompañamiento de profesionales en activo que escuchan tus tomas, comparan tus colocaciones y revisan tu fase, durante toda la formación.
Al finalizar recibes el título propio de Curso de Grabación de Guitarras y Amplificadores expedido por ISEIM, que acredita las competencias adquiridas y las grabaciones presentadas.
Sí. Puedes fraccionar el pago del curso en cuotas cómodas. Un asesor te explica las opciones de financiación disponibles según tu caso y según el calendario que te venga mejor, sin compromiso.
Da forma al sonido de principio a fin. La facultad de Producción y Sonido agrupa las áreas que van de la idea al máster final: producción, grabación, mezcla, mastering, diseño de sonido y directo. Explora cada área y encuentra tu programa.
Producción y Sonido / Audio inmersivo y postproducción
12 Módulos
450 Horas
Modalidad Online
Producción y Sonido / Mezcla y mastering
10 Módulos
250 Horas
Modalidad Online
Producción y Sonido / Sonido en directo
10 Módulos
250 Horas
Modalidad Online