Máster en Batería Moderna

Toca con el tiempo, el sonido y la versatilidad de un batería profesional. Independencia avanzada, estilos, lectura, grabación y dirección rítmica en 1.300 horas. Formación 100% online con bateristas en activo.

DURACIÓN

1300 Horas

MÓDULOS

20 Módulos

MODALIDAD

Online

NIVEL

Master

PRECIO

2700 €

Bateria acustica montada en un estudio

SOBRE EL PROGRAMA

Alcanza el nivel profesional con el Máster en Batería Moderna de ISEIM


El Máster en Batería Moderna trabaja lo que de verdad distingue a un batería que trabaja: el tiempo. No la velocidad, sino la capacidad de sostener un tempo bajo presión, de colocar el groove donde pide cada estilo y de hacer que una banda entera suene mejor sin que nadie sepa muy bien por qué.

Son 1.300 horas que cubren independencia avanzada, los códigos de una decena de estilos, lectura a primera vista, afinación y grabación en estudio, y la responsabilidad de dirigir el pulso de un grupo. Al terminar podrás afrontar una sesión, una gira o una sustitución de última hora sin que el repertorio te pille.

ISEIM · Instituto

¿Qué batería
llevas dentro?

Seis preguntas para saber cómo tocas, qué tienes resuelto y —sobre todo— qué llevas años esquivando. Al final te decimos por dónde empezar.

Tu perfil

Tu punto fuerte

Tu punto ciego

Por dónde empezar en el máster

    Qué vas a lograr con el Máster en Batería Moderna

    Sostener el tempo con precisión en cualquier contexto, con clic y sin él, durante un concierto entero y no solo durante los primeros temas.

    Dominar la independencia de las cuatro extremidades hasta que deje de ser un obstáculo técnico y puedas pensar en música mientras tocas.

    Reproducir con criterio los códigos rítmicos del rock, el pop, el funk, el jazz y los ritmos latinos, que no son intercambiables entre sí.

    Leer partitura de batería a primera vista y adaptarte a un arreglo sin ensayo previo, que es lo que se pide en sesión y en sustituciones.

    Afinar la batería y elegir parches y platos según el estilo y la sala, porque media calidad de sonido se decide antes de tocar una nota.

    Grabar en estudio con la precisión y la constancia de dinámica que exige una producción, donde cada golpe queda registrado y comparado.

    Dirigir el pulso de una banda marcando entradas, cortes y cambios con autoridad, que es la función real del batería dentro de un grupo.

    Construir un portfolio de grabaciones en estilos distintos que acredite tu versatilidad, que es lo que mira quien te va a contratar.

    Cuatro pasos para empezar a tocar

    Un proceso claro y sin complicaciones pensado para que te concentres en lo que importa: tocar. En cuatro pasos sencillos pasas de la primera consulta a tu primer ejercicio guiado.

    01

    Solicita información

    02

    Formaliza tu matrícula

    03

    Accede al campus virtual

    04

    Empieza a tocar

    COMPETENCIAS

    Las habilidades que dominarás al terminar

    Cada barra refleja el nivel de dominio real que alcanzarás. Habilidades concretas, niveles honestos.

    Tiempo y solidez rítmica Experto
    Independencia y coordinación Experto
    Versatilidad entre estilos Avanzado
    Lectura y adaptación a un arreglo Avanzado
    Sonido, afinación y grabación Intermedio
    Baquetas sobre la caja de una batería

    ASESORAMIENTO PERSONALIZADO

    ¿Tienes dudas? Habla con un asesor especializado

    Elegir tu formación en batería moderna es una decisión importante y no tienes que tomarla solo. Un asesor especializado del área te orienta sin compromiso, resuelve tus dudas sobre el programa, el nivel que mejor encaja contigo y las salidas profesionales, y te ayuda a trazar el camino que tiene sentido para tu momento. Escríbenos y da el primer paso hacia tu carrera en la música.

    Por qué estudiar el Máster en Batería Moderna en ISEIM

    A la batería no se la juzga por lo que hace, sino por lo que permite hacer a los demás. El máster trabaja desde esa idea, con bateristas que se ganan la vida sosteniendo a otros.


    Contactanos

    Email: admision@iseim.com

    Profesores en activo

    Aprendes de bateristas que graban y giran hoy, y que escuchan tu tiempo real.

    Flexibilidad total online

    Estudias a tu ritmo, desde tu local y sin horarios fijos. Tú marcas el calendario.

    Aprendizaje 100% práctico

    Cada módulo acaba en una grabación tuya. Sales tocando, no con apuntes.

    Portfolio profesional

    Terminas con grabaciones en varios estilos, que es lo que se pide en una audición de sesión.

    Batería tocando durante un ensayo

    METODOLOGÍA

    Aprendes tocando, no memorizando

    El tiempo no se entiende, se construye con repetición y con alguien que te diga que vas dos milisegundos por delante. Por eso el máster parte de una idea simple: cada concepto que estudias lo grabas y se mide. No hay opinión posible sobre si llegas tarde: está en la grabación.

    El programa es 100% online y está diseñado para que avances a tu ritmo, sin horarios ni clases en directo que te aten. Accedes a las lecciones en vídeo, a las partituras y a las bases de acompañamiento cuando quieras. Esa flexibilidad es lo que hace viable un máster de 1.300 horas compaginado con ensayos y bolos.

    Pero avanzar solo no es avanzar a ciegas, y en batería menos que en ningún otro instrumento: el oído propio se acostumbra a los propios defectos. A lo largo del máster cuentas con el acompañamiento de bateristas en activo que analizan tus grabaciones y señalan lo que no se oye tocando, desde una mano más fuerte que otra hasta un bombo que se adelanta al subir la intensidad.

    El recorrido culmina con un proyecto final de grabaciones en varios estilos. Terminas con un material real para tu portfolio, no con un examen aprobado.

    Batería practicando en su local de ensayo

    Qué vas a lograr con el Máster en Batería Moderna

    • 1.1 Mapa de tu nivel: tiempo, coordinación y sonido
    • 1.2 Postura, altura y disposición del set
    • 1.3 Plan de trabajo personalizado
    • 2.1 Trabajo con clic y subdivisiones
    • 2.2 Medición de desviación y corrección
    • 2.3 Tocar sin clic manteniendo el pulso
    • 3.1 Rudimentos esenciales y su uso musical
    • 3.2 Velocidad frente a control
    • 3.3 Aplicación a fills y grooves
    • 4.1 Ostinatos y combinaciones progresivas
    • 4.2 Pie izquierdo y hi-hat
    • 4.3 Patrones de cuatro vías
    • 5.1 Rango dinámico y matiz
    • 5.2 Ghost notes y acentuación
    • 5.3 Equilibrio entre manos
    • 6.1 Patrones base y variaciones
    • 6.2 Colocación del backbeat
    • 6.3 Acompañar una canción sin estorbar
    • 7.1 Ghost notes y hi-hat abierto
    • 7.2 Sincopación y espacio
    • 7.3 Relación con el bajo
    • 8.1 Ride, comping y conducción
    • 8.2 Brushes y dinámica baja
    • 8.3 Intercambio y solos de cuatros
    • 9.1 Clave, tumbao y su lógica
    • 9.2 Adaptación al set de batería
    • 9.3 Songo, bossa y samba
    • 10.1 Shuffle y sus variantes
    • 10.2 Half time y feel lento
    • 10.3 Dinámica de acompañamiento
    • 11.1 Hip hop y trap en acústico
    • 11.2 Drum and bass y breakbeats
    • 11.3 Hibridación con pads y electrónica
    • 12.1 Construcción de fills con sentido
    • 12.2 Transiciones entre secciones
    • 12.3 Cuándo no hacer un fill
    • 13.1 Partitura de batería y cifrado
    • 13.2 Lectura a primera vista
    • 13.3 Interpretar un arreglo sin ensayo
    • 14.1 Afinación por estilo y sala
    • 14.2 Parches, platos y hardware
    • 14.3 Mantenimiento del instrumento
    • 15.1 Colocación de micrófonos
    • 15.2 Qué espera un técnico de ti
    • 15.3 Sonido en sala frente a sonido grabado
    • 16.1 Preparación de la sesión
    • 16.2 Tocar con clic y por secciones
    • 16.3 Constancia de dinámica entre tomas
    • 17.1 Monitoraje, in-ear y comunicación
    • 17.2 Resolver imprevistos sin parar
    • 17.3 Resistencia física en conciertos largos
    • 18.1 Marcar entradas, cortes y cambios
    • 18.2 Ensayar la sección rítmica
    • 18.3 Criterio para corregir a otros
    • 19.1 Encontrar tu sonido reconocible
    • 19.2 Construcción de un repertorio de audición
    • 19.3 Presentación profesional de tu perfil
    • 20.1 Grabación de repertorio en varios estilos
    • 20.2 Preparación técnica y de sonido
    • 20.3 Presentación del portfolio con feedback profesional

    PERFIL DEL ALUMNO


    A quién está dirigido el Máster en Batería Moderna

    El máster está pensado para quien ya toca y quiere el nivel profesional. Conviene tener base de coordinación y lectura, aunque no se exige titulación previa: se parte de un diagnóstico de tu nivel.

    Bateristas con experiencia


    Llevas años tocando y notas que te repites. Ganarás vocabulario, versatilidad y el tiempo que exige una sesión profesional, que es bastante más estricto de lo que parece desde el local de ensayo.

    Bateristas de banda estable


    Tocas un repertorio que dominas, y fuera de él te cuesta. Aquí amplías estilos y aprendes a adaptarte sin ensayo, que es exactamente lo que diferencia a un batería de banda de uno que trabaja de esto.

    Músicos que quieren entrar en estudio


    Quieres grabar para otros y descubres que el estudio es implacable con el tiempo. Trabajarás precisión, dinámica y constancia, que son las tres cosas que deciden si una toma se aprovecha o se repite.

    Docentes de batería


    Enseñas y necesitas fundamento más allá de tu propia experiencia, además de recursos para alumnos de niveles distintos. Saber tocar y saber diagnosticar por qué otro no puede son capacidades distintas.

    Lo que dicen nuestros estudiantes

    Salidas profesionales del Máster en Batería Moderna

    Un batería con tiempo, versatilidad y lectura no para de trabajar. Al terminar el máster estarás preparado para los contextos donde se exige responder a la primera.

    Batería de sesión

    Grabas para producciones ajenas con el tiempo y la dinámica que exige un estudio. Entiendes lo que pide el productor y lo entregas en pocas tomas, que es exactamente por lo que se contrata a un batería de sesión.

    Batería de directo y gira

    Sostienes conciertos y temporadas con repertorio amplio y capacidad de reaccionar a cualquier imprevisto de escenario sin que el público lo note. Son contratos de gira, con ensayos pagados, dietas y alojamiento.

    Batería de sustitución

    Te incorporas a una formación con poco margen de ensayo, leyendo el repertorio y adaptándote al criterio de la banda en días en lugar de semanas. Es el encargo más frecuente y el que mejor se paga por hora.

    Director rítmico de banda

    Marcas el pulso y las transiciones de un grupo, y ensayas la sección rítmica con criterio para que bajo y batería funcionen como una sola cosa. Es un papel de dirección que casi siempre queda vacante.

    Profesor de batería moderna

    Formas a bateristas de distintos niveles con fundamento técnico y recursos pedagógicos, capaz de diagnosticar un problema de coordinación y corregirlo. Es docencia estable y compatible con seguir tocando.

    Programador rítmico y percusionista de estudio

    Aportas la parte rítmica de producciones ajenas combinando batería acústica, percusión y programación según lo que pida el tema. Resolver las tres cosas te convierte en una sola llamada en lugar de tres.

    PREGUNTAS FRECUENTES


    Resolvemos tus dudas sobre el programa

    Reunimos las preguntas que más nos hacen quienes están valorando matricularse. Si te queda alguna duda sin responder, escríbenos y un asesor te ayuda sin compromiso.

    Es la capacidad de mantener el tempo estable bajo presión, sin acelerar en los crescendos ni frenar en los pasajes complicados. Se trabaja grabándote con clic, midiendo la desviación y repitiendo hasta que el cuerpo lo interioriza. No es talento: es entrenamiento medido.

    Rock, pop, funk, jazz, blues, ritmos latinos y afrocubanos, y las bases del drum and bass y el hip hop acústico. En técnica, independencia de cuatro extremidades, rudimentos aplicados, dobles pedales, dinámica y lectura a primera vista.

    El diplomado consolida técnica y estilos. El máster son 1.300 horas que añaden la capa profesional: lectura a primera vista, grabación en estudio, afinación, dirección rítmica de una banda y la versatilidad que exige vivir de esto. Si ya tocas bien y quieres trabajar, el sitio es este.

    Puedes trabajar como batería de sesión, de directo o de sustitución, dirigir rítmicamente una banda, enseñar o integrarte en producciones aportando batería y percusión. La versatilidad es lo que marca la diferencia entre tocar en un proyecto y trabajar de esto.

    Tú marcas el ritmo. El máster son 1.300 horas de formación, con una duración de referencia de diez meses, y al ser online y sin horarios fijos avanzas a la velocidad que te permita tu día a día. La mayoría lo cursa tocando, y usa sus propios ensayos y bolos como laboratorio.

    Sí. Cuentas con el acompañamiento de bateristas en activo que analizan tus grabaciones, te dan feedback sobre tu tiempo y tu sonido y resuelven tus dudas durante toda la formación.

    Al finalizar recibes el título propio de Máster en Batería Moderna expedido por ISEIM, que acredita las competencias adquiridas a lo largo del programa.

    Sí. Puedes fraccionar el pago del máster en cuotas cómodas. Un asesor te explica las opciones de financiación disponibles según tu caso, sin compromiso.

    Programas destacados de Interpretación y Voz

    Hacer sonar la música. La facultad de Interpretación y Voz agrupa las áreas que van de la técnica al escenario: canto, cuerda, tecla, percusión, viento y trabajo en grupo. Explora cada área y encuentra tu programa.