Estudiar la música como práctica social. Trabajo de campo, transcripción, análisis, ética y documentación. 1.200 horas 100% online.
DURACIÓN
1200 Horas
MÓDULOS
12 Módulos
MODALIDAD
Online
NIVEL
Master
PRECIO
2500 €
SOBRE EL PROGRAMA
El Máster en Etnomusicología y Músicas del Mundo parte de un desplazamiento que lo cambia todo: aquí el objeto de estudio no es la obra sino la práctica. Importa quién toca, para quién, en qué contexto, qué significa para esa comunidad y cómo se transmite, y eso convierte la música en una ventana a la vida social y no en un objeto aislado que se analiza en una partitura.
Son 1.200 horas para trabajar con ese enfoque y con método. Vas a aprender a preparar y ejecutar trabajo de campo, a grabar y documentar con criterio, a transcribir músicas que no caben en la notación occidental, a analizar sistemas de afinación y de ritmo ajenos al europeo, y a manejar las cuestiones éticas que atraviesan toda esta disciplina. Al terminar entregarás una investigación de campo completa.
ISEIM · Instituto
Seis preguntas para saber cómo te acercarías a una música que no es la tuya, qué se te da bien y qué sueles esquivar.
Tu perfil
Por dónde empezar en el máster
Diseñar una investigación de campo con su pregunta, su método y su plan de acceso a la comunidad con la que vas a trabajar.
Grabar y documentar en campo con calidad suficiente para que el material sirva como fuente y no solo como recuerdo personal.
Transcribir músicas que la notación occidental no recoge, eligiendo el sistema adecuado y explicando sus limitaciones.
Analizar sistemas de afinación, escalas y estructuras rítmicas distintos del europeo sin forzarlos dentro de categorías ajenas.
Manejar las cuestiones éticas de la disciplina: consentimiento, autoría, retorno a la comunidad y uso posterior del material.
Situar cada práctica musical en su contexto social, entendiendo su función, su transmisión y su transformación en el tiempo.
Trabajar con archivos sonoros y fondos ya existentes, con el criterio necesario para interpretar grabaciones de otras épocas.
Redactar y defender una investigación completa con sus fuentes, su material sonoro y sus conclusiones.
Un proceso claro y sin complicaciones pensado para que te concentres en lo que importa: tu música. En cuatro pasos sencillos pasas de la primera consulta a tu primera investigación.
COMPETENCIAS
Cada barra refleja el nivel de dominio real que alcanzarás. Habilidades concretas, niveles honestos.
ASESORAMIENTO PERSONALIZADO
Elegir tu formación en etnomusicología es una decisión importante y no tienes que tomarla solo. Un asesor especializado del área te orienta sin compromiso, resuelve tus dudas sobre el programa, el nivel que mejor encaja contigo y las salidas profesionales, y te ayuda a trazar el camino que tiene sentido para tu momento. Escríbenos y da el primer paso hacia tu carrera en la música.
La etnomusicología se enseña casi siempre desde la teoría y la bibliografía. Aquí el centro es el trabajo de campo, que es donde la disciplina se practica de verdad.
Email: admision@iseim.com
Aprendes de investigadores que hacen campo, publican y trabajan con archivos sonoros en proyectos reales.
Estudias a tu ritmo, desde donde quieras y sin horarios fijos. Tú marcas el calendario y encajas las horas donde puedas.
Cada módulo avanza tu propia investigación. Sales con material de campo documentado, no con apuntes.
Terminas con una investigación completa y su material sonoro, que es lo que acredita a un etnomusicólogo.
METODOLOGÍA
El trabajo de campo no se aprende leyendo sobre trabajo de campo. Por eso el máster se organiza alrededor de una investigación propia que empieza en el primer módulo: eliges una práctica musical accesible desde donde vives y trabajas sobre ella durante todo el programa, con sus permisos, sus grabaciones y sus entrevistas reales.
El programa es 100% online y está diseñado para que avances a tu ritmo, sin horarios ni clases en directo que te aten. Accedes a las lecciones en vídeo, a archivos sonoros comentados, a las guías de método y de ética y a las plantillas de documentación cuando quieras. Esa flexibilidad es necesaria en una disciplina cuyo calendario lo marca la comunidad estudiada.
Pero avanzar solo no es avanzar a ciegas, y aquí el error típico es llegar con las conclusiones escritas. Quien entra en campo buscando confirmar lo que ya pensaba encuentra exactamente eso y se pierde lo demás, que suele ser lo interesante. A lo largo del máster cuentas con el acompañamiento de profesionales en activo que cuestionan tus preguntas antes de que salgas a hacerlas.
El recorrido culmina con una investigación de campo completa y documentada. Terminas con un trabajo real para tu portfolio, no con un examen aprobado.
PERFIL DEL ALUMNO
El máster está pensado para quien quiere estudiar la música como práctica social. No se exige titulación previa en musicología.
Tocas y te atraen músicas de otros lugares que has aprendido de oído y de discos. Estudiarlas con método cambia por completo lo que puedes entender y hacer con ellas.
Vienes de una formación centrada en el repertorio escrito europeo. La etnomusicología amplía el objeto y el método, y abre salidas que la musicología clásica ya no tiene.
Trabajas con fondos documentales que incluyen material sonoro sin tratar. Este es el marco que permite interpretarlo y darle uso en lugar de solo conservarlo.
Programas o enseñas músicas de distintas tradiciones y notas que te falta fundamento. El conocimiento etnomusicológico evita el exotismo y mejora cualquier propuesta.
Es una disciplina con menos profesionales de los que el patrimonio sonoro y la programación cultural necesitan. Al terminar el máster estarás preparado.
Trabajas en proyectos de investigación y en docencia superior dentro de una disciplina reconocida académicamente. Es la vía clásica y la que da acceso a financiación de investigación a medio y largo plazo.
Documentas, catalogas y pones en valor fondos sonoros en instituciones públicas y fundaciones. Hay mucho material sin tratar y líneas de financiación específicas para hacerlo. Hay muchísimo material sin tratar y líneas de financiación específicas para hacerlo, así que los proyectos se encadenan.
Diseñas la programación de festivales y ciclos especializados con conocimiento real de lo que programas. Evita el exotismo y mejora la relación con los artistas, que notan de inmediato si quien contrata entiende su música.
Investigas y asesoras en documentales y series que tratan tradiciones musicales. Son encargos por proyecto, bien pagados, y cada vez más frecuentes con el auge del formato documental. Son encargos por proyecto, bien pagados, y cada vez más frecuentes con el crecimiento sostenido del formato documental.
Trabajas con comunidades e instituciones en la documentación y transmisión de prácticas musicales. Existen programas internacionales con financiación propia para este tipo de trabajo. Existen programas internacionales con financiación propia para este tipo de trabajo, lo que da acceso a proyectos de varios años.
Diseñas exposiciones, ciclos y publicaciones a partir de material de campo propio o de archivo. Combina investigación y producción, y es una salida con mucha autonomía creativa. Combina investigación y producción, y es una de las salidas con más autonomía creativa de toda la disciplina.
PREGUNTAS FRECUENTES
Reunimos las preguntas que más nos hacen quienes están valorando matricularse. Si te queda alguna duda sin responder, escríbenos y un asesor te ayuda sin compromiso.
Es el estudio de la música como práctica social y cultural, atendiendo a quién la hace, en qué contexto y qué significa para su comunidad. Tiene demanda porque hay una enorme cantidad de patrimonio sonoro sin documentar, porque los festivales y las instituciones programan músicas de otras tradiciones y necesitan criterio, y porque el formato documental las aborda cada vez más.
Equipos de grabación de campo y técnicas de registro en condiciones adversas, software de transcripción y de análisis espectral para afinaciones no temperadas, sistemas de catalogación de archivo sonoro, protocolos de consentimiento y documentación, y gestores bibliográficos.
En el objeto y en el método. La musicología histórica estudia obras escritas y trabaja con partituras y documentos de archivo. La etnomusicología estudia prácticas vivas, trabaja con grabaciones propias y con personas, y se pregunta por la función social antes que por la estructura. Por eso su método se parece más al de la antropología que al del análisis musical.
Puedes trabajar como investigador y docente universitario, técnico de patrimonio y archivo sonoro, programador de músicas del mundo, documentalista para audiovisual, asesor de proyectos de salvaguarda o comisario de proyectos culturales.
Tú marcas el ritmo. El máster son 1.200 horas de formación, con una duración de referencia de un año, y al ser online y sin horarios fijos avanzas a la velocidad que te permita tu día a día.
Sí. Cuentas con el acompañamiento de profesionales en activo que cuestionan tus preguntas de investigación, revisan tu material de campo y corrigen tu redacción, durante toda la formación.
Al finalizar recibes el título propio de Máster en Etnomusicología y Músicas del Mundo expedido por ISEIM, que acredita las competencias adquiridas y la investigación presentada.
Sí. Puedes fraccionar el pago del máster en cuotas cómodas. Un asesor te explica las opciones de financiación disponibles según tu caso y según el calendario que te venga mejor, sin compromiso.
Transmitir la música. La facultad de Educación agrupa las áreas que van del aula a la investigación: pedagogía e iniciación, didáctica instrumental, musicoterapia, musicología y gestión cultural. Explora cada área y encuentra tu programa.
Educación / Didáctica instrumental
10 Módulos
250 Horas
Modalidad Online
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250 Horas
Modalidad Online
