De la sesión en bruto al máster entregado. Escucha, equilibrio, procesado, automatización, formatos y trato con cliente. 1.500 horas 100% online.
DURACIÓN
1500 Horas
MÓDULOS
14 Módulos
MODALIDAD
Online
NIVEL
Master
PRECIO
3100 €
SOBRE EL PROGRAMA
El Máster en Mezcla y Mastering cubre las dos últimas etapas de una producción, que son las que deciden si todo el trabajo anterior llega al oyente. Son dos oficios distintos y complementarios: uno construye el equilibrio y la perspectiva de un tema a partir de decenas de pistas, y el otro lo prepara para que funcione en todos los sistemas y formatos donde va a sonar.
Son 1.500 horas para dominarlos. Vas a trabajar la escucha crítica y su entrenamiento, el orden de trabajo de una mezcla, el procesado dinámico y tonal con criterio, el espacio y la profundidad, la automatización, la mezcla por estilos, el mastering con su cadena y sus formatos, y la relación profesional con el cliente. Al terminar entregarás un disco completo.
ISEIM · Instituto
Seis preguntas para saber cómo trabajas, qué se te da bien y —sobre todo— qué sueles esquivar. Al final te decimos por dónde empezar.
Tu perfil
Por dónde empezar en el máster
Entrenar la escucha crítica hasta poder identificar un problema por su nombre y saber qué herramienta lo resuelve y en qué orden.
Organizar y abordar una sesión de mezcla con un método repetible, en lugar de abrir pistas y empezar a tocar mandos al azar.
Construir el equilibrio tonal y de nivel de un tema, que es el ochenta por ciento del resultado y lo que menos se trabaja.
Usar compresión y procesado dinámico entendiendo qué hace cada parámetro y por qué, no aplicando ajustes aprendidos de memoria.
Crear profundidad y espacio con reverberación y retardo, decidiendo la perspectiva de cada elemento dentro de la escena sonora.
Automatizar para que la mezcla respire y acompañe al tema, que es lo que distingue una mezcla viva de una estática y correcta.
Masterizar con una cadena justificada, resolviendo nivel, dinámica, secuencia de álbum y entrega a cada formato de destino.
Trabajar con clientes a distancia: recibir material, interpretar notas de revisión y entregar versiones de forma ordenada.
Un proceso claro y sin complicaciones pensado para que te concentres en lo que importa: tu música. En cuatro pasos sencillos pasas de la primera consulta a tu primera mezcla.
COMPETENCIAS
Cada barra refleja el nivel de dominio real que alcanzarás. Habilidades concretas, niveles honestos.
ASESORAMIENTO PERSONALIZADO
Elegir tu formación en mezcla y mastering es una decisión importante y no tienes que tomarla solo. Un asesor especializado del área te orienta sin compromiso, resuelve tus dudas sobre el programa, el nivel que mejor encaja contigo y las salidas profesionales, y te ayuda a trazar el camino que tiene sentido para tu momento. Escríbenos y da el primer paso hacia tu carrera en la música.
La mezcla se aprende normalmente copiando ajustes de tutoriales, que funcionan en ese tema y en ningún otro. Aquí se trabaja el criterio y la escucha.
Email: admision@iseim.com
Aprendes de mezcladores y masterizadores que entregan discos hoy y trabajan con clientes reales y sus plazos.
Estudias a tu ritmo, desde donde quieras y sin horarios fijos. Tú marcas el calendario y encajas las horas donde puedas.
Cada módulo acaba en mezclas tuyas sobre sesiones reales. Sales con un disco mezclado, no con apuntes.
Terminas con un disco completo mezclado y masterizado, que es exactamente el material que se escucha antes de contratarte.
METODOLOGÍA
Un ajuste copiado de un tutorial no enseña nada porque resuelve un problema que tú no tenías. Por eso el máster se construye sobre el diagnóstico: antes de tocar un procesador hay que decir en voz alta qué problema se está resolviendo, y si no se puede nombrar, no se toca. Esa disciplina es lo que convierte la escucha en criterio.
El programa es 100% online y está diseñado para que avances a tu ritmo, sin horarios ni clases en directo que te aten. Accedes a las lecciones en vídeo, a sesiones multipista de estilos distintos, a los ejercicios de entrenamiento auditivo y a las mezclas comentadas paso a paso cuando quieras.
Pero avanzar solo no es avanzar a ciegas, y aquí el error típico es empezar a procesar antes de tener el equilibrio. Una mezcla con veinte plugins abiertos y los faders sin ajustar está construida sobre arena: cada corrección genera dos problemas nuevos y el resultado nunca termina de asentarse. A lo largo del máster cuentas con el acompañamiento de profesionales en activo que escuchan tus mezclas y señalan dónde te adelantaste.
El recorrido culmina con un disco completo mezclado y masterizado. Terminas con un trabajo real para tu portfolio, no con un examen aprobado.
PERFIL DEL ALUMNO
El máster está pensado para quien quiere dedicarse profesionalmente a la mezcla. No se exigen conocimientos previos de ingeniería.
Produces y mezclas tus propios temas con resultados desiguales. Separar la producción de la mezcla, y aprender esta última como oficio propio, cambia el nivel de todo lo que entregas.
Grabas con soltura y la mezcla la resuelves por costumbre. Ordenar el método y entrenar la escucha es lo que te permite cobrar por mezclar y no solo por grabar.
Grabas tu propio material y quieres controlar el resultado final. Aunque acabes delegando, entender la mezcla te permite pedir lo que quieres en lugar de describir sensaciones.
Te interesa el audio y no has mezclado nunca. El programa arranca desde la escucha, que es la base de todo, y construye el oficio entero desde ahí.
Toda la música que se publica pasa por una mezcla y un máster, y ese trabajo se puede hacer desde cualquier sitio. Al terminar el máster estarás preparado.
Mezclas discos y temas por encargo para artistas, sellos y productores de cualquier parte del mundo. Es un oficio que se cobra por tema, que no depende de la ubicación y en el que la reputación se construye con cada entrega.
Preparas los másters finales de discos y sencillos, trabajando con muchos clientes distintos. Es un trabajo de volumen, con sesiones cortas, y que genera relaciones muy duraderas con sellos. Es un trabajo de volumen, con sesiones cortas, que genera relaciones muy duraderas con sellos y productores.
Trabajas en un estudio cubriendo grabación y mezcla, con un puesto estable y acceso a equipamiento que no tendrías por tu cuenta. Es la vía clásica para acumular horas y reputación. Es la vía clásica para acumular horas, reputación y una agenda de clientes que después se vuelve propia.
Mezclas música para cine, publicidad y contenido, donde la convivencia con diálogo y efectos impone criterios propios. Es un sector con presupuestos mejores que los de la música. Los presupuestos del audiovisual están bastante por encima de los de la música, con plazos más ordenados.
Ofreces el paquete completo desde la producción hasta el máster, que es lo que busca la mayoría de artistas independientes. Simplifica el encargo al cliente y multiplica tu facturación por proyecto.
Enseñas en escuelas y plataformas una materia con demanda masiva. Hay muchísimo contenido disponible y muy poco que enseñe criterio en lugar de ajustes concretos. Es además una actividad que convive bien con los encargos, porque se programa con mucha antelación.
PREGUNTAS FRECUENTES
Reunimos las preguntas que más nos hacen quienes están valorando matricularse. Si te queda alguna duda sin responder, escríbenos y un asesor te ayuda sin compromiso.
En el material y en el objetivo. La mezcla trabaja con todas las pistas por separado y construye el equilibrio, el espacio y la perspectiva del tema. El mastering recibe esa mezcla ya hecha, en dos canales, y la prepara para su publicación: ajusta tono y dinámica, iguala el conjunto del disco y genera los formatos de entrega. Son dos oídos distintos sobre el mismo material.
Un DAW profesional con su enrutado y automatización, procesadores de ecualización, compresión, saturación y limitación, reverberaciones y retardos, analizadores de espectro, fase y sonoridad, y herramientas de secuenciación y generación de formatos de entrega.
Sí, con condiciones. La sala sigue siendo determinante, pero una habitación tratada con criterio, unos monitores modestos bien calibrados y unos auriculares de referencia permiten trabajar a nivel profesional. Lo que no se puede es mezclar sin saber qué te está ocultando tu escucha, y por eso el máster dedica una parte importante a verificación y referencias.
Puedes trabajar como mezclador profesional, ingeniero de mastering, técnico de estudio, mezclador para audiovisual, productor y mezclador integral o formador en mezcla.
Tú marcas el ritmo. El máster son 1.500 horas de formación, con una duración de referencia de algo más de un año, y al ser online y sin horarios fijos avanzas a la velocidad que te permita tu día a día.
Sí. Cuentas con el acompañamiento de profesionales en activo que escuchan tus mezclas, las comparan con referencias y te señalan qué decisión sobró, durante toda la formación.
Al finalizar recibes el título propio de Máster en Mezcla y Mastering expedido por ISEIM, que acredita las competencias adquiridas y el disco presentado.
Sí. Puedes fraccionar el pago del máster en cuotas cómodas. Un asesor te explica las opciones de financiación disponibles según tu caso y según el calendario que te venga mejor, sin compromiso.
Da forma al sonido de principio a fin. La facultad de Producción y Sonido agrupa las áreas que van de la idea al máster final: producción, grabación, mezcla, mastering, diseño de sonido y directo. Explora cada área y encuentra tu programa.
Producción y Sonido / Diseño de sonido y síntesis
12 Módulos
450 Horas
Modalidad Online
Producción y Sonido / Audio inmersivo y postproducción
12 Módulos
600 Horas
Modalidad Online
Producción y Sonido / Audio inmersivo y postproducción
10 Módulos
250 Horas
Modalidad Online