Lleva tu producción al escenario y tócala, no la reproduzcas. Preparación del set, controladores, Ableton Live, improvisación y plan B. 250 horas 100% online con artistas en activo.
DURACIÓN
250 Horas
MÓDULOS
10 Módulos
MODALIDAD
Online
NIVEL
Curso
PRECIO
610 €
SOBRE EL PROGRAMA
El Curso de Live Performance Electrónico resuelve el salto más incómodo de la electrónica: tienes tracks terminados y no sabes cómo tocarlos. Aprenderás a desmontar tus producciones en elementos manipulables, a montar un set que puedas conducir en vivo y a tomar decisiones sobre el escenario sin que todo se venga abajo.
Son 250 horas centradas en la práctica real del directo: qué se automatiza y qué se toca, cómo se encadena un tema con el siguiente, qué controlador hace falta de verdad y qué haces cuando el ordenador se cuelga a mitad de set. Al terminar tendrás un set propio ensayado y grabado.
ISEIM · Instituto
Seis preguntas para saber cómo tocas, qué tienes resuelto y —sobre todo— qué llevas años esquivando. Al final te decimos por dónde empezar.
Tu perfil
Por dónde empezar en el máster
Desmontar tus producciones en stems y elementos manipulables en vivo, que es el trabajo previo del que depende que el set sea tocable.
Montar un set en Ableton Live con una estructura que puedas conducir, con margen para alargar o cortar según cómo vaya la sala.
Decidir con criterio qué se automatiza y qué se toca con las manos, porque automatizarlo todo es reproducir y tocarlo todo es inviable.
Configurar y mapear controladores para que el set sea tocable sin mirar la pantalla, que es lo que separa un directo de una presentación.
Encadenar temas y construir un arco de energía a lo largo del set, decidiendo cuándo subir y, sobre todo, cuándo contenerse.
Improvisar sobre tu propio material y reaccionar a la respuesta del público, que es justamente lo que un DJ set no permite hacer igual.
Preparar la parte técnica del directo: salidas, monitorización y rider, para que el montaje en sala dure veinte minutos y no dos horas.
Tener un plan de contingencia para cuando algo falle en el escenario, porque falla, y la diferencia está en si el público lo nota.
Un proceso claro y sin complicaciones pensado para que te concentres en lo que importa: tu música. En cuatro pasos sencillos pasas de la primera consulta a tu primer set.
COMPETENCIAS
Cada barra refleja el nivel de dominio real que alcanzarás. Habilidades concretas, niveles honestos.
ASESORAMIENTO PERSONALIZADO
Elegir tu formación en live performance electrónico es una decisión importante y no tienes que tomarla solo. Un asesor especializado del área te orienta sin compromiso, resuelve tus dudas sobre el programa, el nivel que mejor encaja contigo y las salidas profesionales, y te ayuda a trazar el camino que tiene sentido para tu momento. Escríbenos y da el primer paso hacia tu carrera en la música.
Casi nadie enseña esto, y es lo que separa a un productor de un artista que puede girar. El curso se centra en el set que vas a tocar, no en el software en abstracto.
Email: admision@iseim.com
Aprendes de artistas que tocan sus propios directos electrónicos esta temporada.
Estudias a tu ritmo, desde donde quieras y sin horarios fijos. Tú marcas el calendario.
Cada módulo acaba en una parte de tu set. Sales tocando, no con apuntes.
Terminas con un set ensayado y grabado, que es lo que se envía a un promotor.
METODOLOGÍA
Un set de directo no se diseña sobre el papel: se descubre tocándolo y viendo qué no llegas a hacer con dos manos. Por eso el curso parte de una idea simple: cada módulo construye una parte del set y te la haces tocar de principio a fin sin parar. Lo que no aguanta esa prueba se simplifica.
El programa es 100% online y está diseñado para que avances a tu ritmo, sin horarios ni clases en directo que te aten. Accedes a las lecciones en vídeo, a las plantillas de sesión y a los mapeos de ejemplo cuando quieras. Esa flexibilidad permite ensayar cuando el vecino lo permita, que en electrónica no es un detalle menor.
Pero avanzar solo no es avanzar a ciegas, y en directo los problemas de diseño del set no se ven hasta que estás delante de gente. A lo largo del curso cuentas con el acompañamiento de artistas en activo que ven tus grabaciones de ensayo y te dicen qué parte del set es demasiado frágil para un escenario.
El recorrido culmina con un set completo ensayado y grabado. Terminas con un material real para tu portfolio, no con un examen aprobado.
PERFIL DEL ALUMNO
El curso está pensado para quien ya produce y quiere llevarlo al escenario. Conviene tener temas propios terminados, aunque no se exige formación previa.
Tienes material publicado y nunca lo has tocado en vivo. Este es exactamente el paso que convierte un catálogo en fechas, porque un productor sin formato de directo depende de que lo pinchen otros.
Pinchas y quieres defender tu propio catálogo en formato live, que es otro oficio: desaparece la red de mezclar discos ajenos y aparece la responsabilidad de sostener una hora con tu material.
Vienes del directo acústico y quieres montar un proyecto electrónico tocable, conservando la sensación de tocar en lugar de lanzar pistas. Tu experiencia de escenario es una ventaja enorme aquí.
Trabajas con visuales y necesitas que el audio se sincronice y se pueda conducir, porque una imagen atada a una pista rígida limita todo el show. Entender el set por dentro cambia lo que puedes proponer.
Los festivales y las salas programan cada vez más formatos live frente al DJ set. Al terminar el curso estarás preparado para ofrecerlo.
Tocas tu propio repertorio en formato live en salas y festivales. Es un cachet más alto que un DJ set porque es más difícil de programar y menos gente puede hacerlo, y los festivales reservan huecos específicos para este formato.
Añades un formato live a tu proyecto, lo que multiplica las opciones de contratación frente a depender solo de publicar música. Un artista con live entra en carteles donde un productor sin directo no aparece.
Preparas y operas los sets de otros artistas, un trabajo de confianza que surge en cuanto un proyecto empieza a girar y el artista no puede ocuparse de todo. Se negocia por gira, no por bolo suelto.
Te integras en el directo de otro artista llevando sintetizadores, pads o secuencias en vivo, un puesto cada vez más habitual porque llena el escenario sin montar una banda entera. Son contratos de gira con dietas.
Combinas audio y visuales sincronizados en una propuesta única, muy demandada en festivales de formato híbrido que ya no programan solo música. Es el tipo de propuesta que recibe ayudas y encargos de producción.
Ayudas a otros productores a montar su primer live, un servicio con demanda clara porque casi nadie lo enseña y mucha gente se atasca ahí. Se vende por sesiones y el boca a boca dentro de la escena funciona rápido.
PREGUNTAS FRECUENTES
Reunimos las preguntas que más nos hacen quienes están valorando matricularse. Si te queda alguna duda sin responder, escríbenos y un asesor te ayuda sin compromiso.
En un DJ set reproduces y mezclas música, propia o ajena, ya terminada. En un live tocas tu propio material: lo tienes desmontado en elementos que disparas, modificas y combinas en el momento, así que la estructura y el sonido cambian cada noche. Son dos formatos distintos y se contratan de forma distinta.
Ableton Live en modo sesión como base, controladores tipo Push, Launchpad o APC, sintetizadores hardware y cajas de ritmos si las tienes, interfaces de audio con varias salidas, y herramientas de sincronía como Ableton Link y MIDI clock.
No. Un live sólido se puede montar con un ordenador, una interfaz y un controlador, y de hecho conviene empezar así: cuanto menos material, menos cosas pueden fallar y más atención le dedicas a tocar. El curso enseña a decidir qué hardware añade algo real y qué solo añade peso a la maleta.
Puedes tocar como artista de directo electrónico, añadir el formato live a tu proyecto, preparar y operar sets para otros artistas, integrarte como músico de apoyo en proyectos electrónicos o desarrollar una propuesta audiovisual.
Tú marcas el ritmo. El curso son 250 horas de formación, con una duración de referencia de dos meses, y al ser online y sin horarios fijos avanzas a la velocidad que te permita tu día a día. Muchos alumnos lo cursan montando el set de su propio proyecto.
Sí. Cuentas con el acompañamiento de artistas en activo que ven tus ensayos grabados, te dan feedback sobre el diseño de tu set y resuelven tus dudas durante toda la formación.
Al finalizar recibes el título propio de Curso de Live Performance Electrónico expedido por ISEIM, que acredita las competencias adquiridas a lo largo del programa.
Sí. Puedes fraccionar el pago del curso en cuotas cómodas. Un asesor te explica las opciones de financiación disponibles según tu caso, sin compromiso.
De la máquina a la pista. La facultad de Electrónica y DJ agrupa las áreas que van del sonido al escenario: producción electrónica, técnicas de DJ, live performance, marca personal y cultura de club. Explora cada área y encuentra tu programa.
Electrónica y DJ / Cultura, géneros y escena
10 Módulos
450 Horas
Modalidad Online
Electrónica y DJ / Técnicas de DJ
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Electrónica y DJ / Live performance
10 Módulos
250 Horas
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