Máster en Canto Moderno

Para quien ya canta y quiere vivir de ello: estilos, estudio, directo, proyecto propio y docencia. 1.200 horas online con cantantes en activo.

DURACIÓN

1200 Horas

MÓDULOS

14 Módulos

MODALIDAD

Online

NIVEL

Master

PRECIO

2500 €

El directo profesional, una de las patas del máster

SOBRE EL PROGRAMA

Convierte una voz que ya funciona en una carrera con el Máster en Canto Moderno de ISEIM


El Máster en Canto Moderno no empieza por la respiración. Empieza donde se queda atascada la mayoría de quien ya canta bien: saber cantar no es lo mismo que saber trabajar de ello, y hay cantantes excelentes que no pasan de los bolos del fin de semana porque nadie les ha enseñado la otra mitad del oficio.

Son 1.200 horas para cubrir esa otra mitad. Vas a trabajar los estilos que de verdad se contratan y cómo se cambia de uno a otro, la voz en estudio con sus tomas y sus comps, el directo profesional con su rider y su in-ear, la construcción de un proyecto artístico propio, la enseñanza del canto, y la gestión de una carrera vocal a largo plazo. Al terminar entregarás un EP de cinco temas producido y un plan de carrera a dos años.

ISEIM · Instituto

¿Qué tipo de
profesional de la voz eres?

Seis preguntas para saber dónde está hoy tu carrera, qué parte dominas y cuál estás dejando de lado. Al final te decimos por dónde seguir.

Tu perfil

Tu punto fuerte

Tu punto ciego

Por dónde empezar en el máster

    Qué vas a lograr con el Máster en Canto Moderno

    Cantar con solvencia en los estilos que mueven contratación, entendiendo qué pide cada uno en timbre y fraseo.

    Resolver una sesión de estudio completa, con sus tomas, su comp y sus dobles, sin agotar la voz a mitad.

    Sostener un directo profesional con in-ear, rider propio y una prueba de sonido que no se te escape de las manos.

    Construir un proyecto artístico con identidad, repertorio y una propuesta que se distinga de las demás.

    Producir y publicar un EP propio, tomando las decisiones de arreglo y de mezcla que afectan a la voz.

    Enseñar canto con método, que es la salida que sostiene económicamente a la mayoría de los cantantes.

    Gestionar la carrera: tarifas, contratación, calendario y el cuidado de la voz a lo largo de los años.

    Entregar un EP de cinco temas y un plan de carrera a dos años defendible ante un profesional del sector.

    Cuatro pasos para empezar a vivir de tu voz

    Un proceso claro y sin complicaciones pensado para que te concentres en lo que importa: tu carrera. En cuatro pasos sencillos pasas de la primera consulta a las primeras decisiones de tu proyecto vocal.

    01

    Solicita información

    02

    Formaliza tu matrícula

    03

    Accede al campus virtual

    04

    Empieza tu proyecto vocal

    COMPETENCIAS

    Las habilidades que dominarás al terminar

    Cada barra refleja el nivel de dominio real que alcanzarás. Habilidades concretas, niveles honestos.

    Versatilidad estilística aplicada Experto
    Voz en estudio y sesión de grabación Avanzado
    Directo profesional y monitoraje Avanzado
    Dirección de proyecto artístico Intermedio
    Pedagogía vocal y preparación Intermedio
    El estudio, donde la voz se convierte en producto

    ASESORAMIENTO PERSONALIZADO

    ¿Tienes dudas? Habla con un asesor especializado

    Elegir tu formación en canto moderno es una decisión importante y no tienes que tomarla solo. Un asesor especializado del área te orienta sin compromiso, resuelve tus dudas sobre el programa, el nivel que mejor encaja contigo y las salidas profesionales, y te ayuda a trazar el camino que tiene sentido para tu momento. Escríbenos y da el primer paso hacia tu carrera en la música.

    Por qué estudiar el Máster en Canto Moderno en ISEIM

    Es el programa que trabaja lo que separa a quien canta bien de quien se gana la vida cantando.


    Contactanos

    Email: admision@iseim.com

    Profesores en activo

    Aprendes de cantantes que facturan por cantar y de preparadores que llevan voces en gira, con las cifras y los contratos reales delante.

    Flexibilidad total online

    Estudias a tu ritmo, desde donde quieras y sin horarios fijos. Tú marcas el calendario y encajas las horas entre bolos y trabajo.

    Aprendizaje 100% práctico

    Cada módulo deja una pieza de tu EP o de tu plan de carrera. Sales con un disco terminado, no con apuntes sobre la industria.

    Portfolio profesional

    Terminas con un EP de cinco temas publicable y un plan de carrera, que es exactamente lo que pide un sello o un mánager para tomarte en serio.

    El calendario, que es donde vive una carrera

    METODOLOGÍA

    Aprendes trabajando como trabajarías cobrando, no memorizando

    Una carrera vocal no se hunde por falta de técnica. Se hunde por decisiones: aceptar un bolo que destroza la voz, grabar un EP sin saber qué se pide en una sesión, poner una tarifa que no cubre los gastos. Por eso aquí trabajas siempre igual: cada decisión que tomas la justificas por escrito y la defiendes, igual que tendrías que hacerlo ante un productor o un contratante.

    El programa es 100% online y está diseñado para que avances a tu ritmo, sin horarios ni clases en directo que te aten. Accedes a las lecciones en vídeo, a sesiones de estudio grabadas y comentadas, a riders y contratos reales anonimizados, a las plantillas de tarifas y de plan de carrera, y a los materiales de pedagogía vocal cuando quieras.

    Pero avanzar solo no es avanzar a ciegas, y a este nivel el error más caro ya no es técnico sino de criterio: la voz es el único instrumento que no se puede cambiar cuando se rompe, y las decisiones que la desgastan no pasan factura el mismo día sino tres años después. A lo largo del máster cuentas con el acompañamiento de profesionales en activo que ya han tomado esas decisiones, bien y mal.

    El recorrido culmina con un EP de cinco temas y un plan de carrera a dos años. Terminas con un trabajo real para tu portfolio, no con un examen aprobado.

    La cabina, donde se resuelve una sesión de voz

    Qué vas a lograr con el Máster en Canto Moderno

    • 1.1 Mapa real de tu tesitura, timbre y puntos débiles
    • 1.2 Qué repertorio te favorece hoy y cuál te está perjudicando
    • 1.3 Objetivos de carrera y qué exige cada uno de tu voz
    • 2.1 Fraseo, aire y cercanía al micrófono en el pop actual
    • 2.2 Recursos del urbano: flow cantado, dobles y ad libs
    • 2.3 Referencias de producción vocal que marcan el estándar
    • 3.1 Melisma, riffs y runs con control y sin relleno
    • 3.2 Timbre de pecho, grano y uso expresivo de la distorsión
    • 3.3 El empaste de coros en la tradición góspel
    • 4.1 Distorsión vocal segura y cómo se construye sin dañar
    • 4.2 Proyección sobre una banda amplificada y guitarras
    • 4.3 Resistencia en repertorio exigente de hora y media
    • 5.1 Fraseo jazzístico, swing y manejo del tiempo
    • 5.2 Scat e improvisación sobre la estructura del estándar
    • 5.3 Trabajar con un trío y leer un guion de armonía
    • 6.1 Preparación de la sesión y orden de las tomas
    • 6.2 Comping: elegir y ensamblar la toma definitiva
    • 6.3 Dobles, coros y armonías grabadas con criterio
    • 7.1 Qué micrófono y qué cadena pide cada tipo de voz
    • 7.2 Afinación correctiva: cuándo usarla y cuándo delata
    • 7.3 Diálogo con el productor sobre lo que pide tu voz
    • 8.1 Monitoraje con in-ear frente a cuñas de suelo
    • 8.2 Prueba de sonido: qué pedir y en qué orden pedirlo
    • 8.3 Rider vocal propio y por qué conviene tenerlo escrito
    • 9.1 Qué te distingue de otras diez voces parecidas
    • 9.2 Construcción de repertorio propio coherente
    • 9.3 Decisiones de imagen, nombre y relato del proyecto
    • 10.1 Selección de los cinco temas y orden del disco
    • 10.2 Seguimiento de arreglo, mezcla y mastering
    • 10.3 Publicación, distribución digital y metadatos
    • 11.1 Cómo se diagnostica la voz de otra persona
    • 11.2 Diseño de una clase y progresión de un alumno
    • 11.3 Qué ejercicios funcionan y por qué funcionan
    • 12.1 Desgaste acumulado y señales que no hay que ignorar
    • 12.2 Gestión de la voz en gira y en semanas intensas
    • 12.3 Cuándo parar y cuándo acudir a un especialista
    • 13.1 Tarifas, presupuestos y cálculo real de tus costes
    • 13.2 Contratación, caché y negociación de condiciones
    • 13.3 Calendario anual y planificación a dos años vista
    • 14.1 EP de cinco temas producido y publicable
    • 14.2 Plan de carrera a dos años con calendario y tarifas
    • 14.3 Defensa del proyecto con feedback de un profesional en activo

    PERFIL DEL ALUMNO


    A quién está dirigido el Máster en Canto Moderno

    El máster está pensado para quien ya canta con solvencia y quiere profesionalizarse. No se exige titulación previa.

    Cantantes con recorrido


    Llevas años cantando y tienes técnica, pero tu actividad no termina de convertirse en una profesión con ingresos previsibles y calendario propio.

    Vocalistas de directo


    Trabajas en salas y en orquesta y quieres dar el salto a proyecto propio, a estudio o a una tarifa que se corresponda con lo que entregas.

    Artistas con proyecto iniciado


    Ya publicas temas y necesitas ordenar la producción, la identidad y la estrategia para que lo que haces deje de depender del impulso.

    Profesores de canto en ejercicio


    Das clases y quieres fundamentar lo que enseñas, ampliar a estilos que no dominas y poder cobrar lo que cobra un especialista.

    Lo que dicen nuestros estudiantes

    Salidas profesionales del Máster en Canto Moderno

    El máster abre las salidas que exigen criterio además de voz. Al terminar estarás preparado.

    Artista solista profesional

    Diriges tu propio proyecto y respondes de todo lo que lo rodea: repertorio, producción, directo y calendario. Es la salida con más techo y la que más depende de haber construido una identidad reconocible, porque lo que se contrata ya no es una voz sino una propuesta.

    Cantante de sesión en estudio

    Grabas voces por encargo para productores, publicidad y librerías. Se paga por sesión y bien, y el criterio de contratación es brutalmente simple: resolver en pocas tomas, llegar con ideas y no dar problemas de agenda.

    Preparador vocal y vocal coach

    Trabajas con otros cantantes, en gira o antes de una grabación. Es de las salidas mejor pagadas por hora del sector y la que más estabilidad da, porque un artista que confía en su preparador no lo cambia en años.

    Vocalista de gira y directo profesional

    Formas parte del equipo estable de un artista o una producción. Exige resistencia, puntualidad y manejo de in-ear y rider, y a cambio ofrece contratos largos y una red de contactos que no se consigue de otra forma.

    Director vocal de proyectos y espectáculos

    Montas y diriges las voces de un musical, un coro moderno o un espectáculo. Es un encargo de responsabilidad, con honorarios de dirección, y donde se te paga por el criterio tanto como por cantar.

    Docente de canto en escuela o programa propio

    Enseñas en un centro o montas tu propia estructura de clases. Es la salida que más cantantes sostiene económicamente, porque da ingresos recurrentes que amortiguan la irregularidad de los bolos y la temporada baja.

    PREGUNTAS FRECUENTES


    Resolvemos tus dudas sobre el programa

    Reunimos las preguntas que más nos hacen quienes están valorando matricularse. Si te queda alguna duda sin responder, escríbenos y un asesor te ayuda sin compromiso.

    En que no comparten ni un módulo. El curso construye la técnica: respiración, registros, afinación y dicción. El máster la da por hecha y trabaja lo que viene después: estilos contratables, sesión de estudio, directo profesional, proyecto artístico, docencia y gestión de carrera. Si todavía se te va la afinación al final de las frases, el curso es tu sitio; si eso ya no te pasa y aun así no vives de cantar, el máster ataca justo ese hueco.

    Trabajas con sesiones de estudio reales comentadas toma a toma, riders y contratos de directo anonimizados, plantillas de tarifas y de presupuesto, un sistema de in-ear para el bloque de directo, y la producción completa de tu propio EP de cinco temas.

    No hace falta para cantar, pero sí para vivir de ello en la mayoría de los casos. La enseñanza es lo que aporta ingresos estables entre giras y en temporada baja, y es además lo que obliga a entender la técnica de verdad: explicar por qué funciona un ejercicio es mucho más exigente que ejecutarlo bien. El máster lo trata como una salida profesional seria, no como un plan B.

    Puedes trabajar como artista solista profesional, cantante de sesión en estudio, preparador vocal, vocalista de gira, director vocal de proyectos y espectáculos o docente de canto en escuela o programa propio.

    Tú marcas el ritmo. El máster son 1.200 horas de formación, con una duración de referencia de doce meses, y al ser online y sin horarios fijos avanzas a la velocidad que te permita tu día a día.

    Sí. Cuentas con el acompañamiento de profesionales en activo que revisan tus grabaciones, tu EP y tu plan de carrera, y te dan feedback concreto durante toda la formación.

    Al finalizar recibes el título propio de Máster en Canto Moderno expedido por ISEIM, que acredita las competencias adquiridas y el proyecto final que presentas.

    Sí. Puedes fraccionar el pago del máster en cuotas cómodas. Un asesor te explica las opciones de financiación disponibles según tu caso y según el calendario que te venga mejor, sin compromiso.

    Programas destacados de Interpretación y Voz

    Hacer sonar la música. La facultad de Interpretación y Voz agrupa las áreas que van de la técnica al escenario: canto, cuerda, tecla, percusión, viento y trabajo en grupo. Explora cada área y encuentra tu programa.